談攝影:到底什么題材最困難?
最近在逛PTT看到大家討論什么攝影題材最好拍與最難拍,相信每個人對這個答案的定義都不同,有人認(rèn)為肖像照片、風(fēng)景、光影變化最難掌握或女朋友最難拍(拍不好等著被經(jīng)濟凍結(jié)吧...)!其實這種答案五花八門,沒有個一定的答案!
那我怎么看這件事情呢?我認(rèn)為...什么題材拍都可以很好拍也可以很難拍,最困難就再怎么抓到題材中的精隨!
只要按下快門就能紀(jì)錄影像
是的,現(xiàn)在相機或照相手機都非常厲害而且操作簡易,人人都會拍照!像是朋友間的合照 、自拍照或是到每個景點一定要拍的到此一游照片,只要拿起相機數(shù)123就搞定,所以說,紀(jì)錄影像很簡單,但拍得好不好看又是另一回事了!
拍照可以很簡單,也可以很困難
前面提到只要動動手指就能紀(jì)錄影像,但拍得好不好看真的是另一回事!
拍照可以花千分之秒,也可以花上幾個小時,甚至一天!看似簡單,其實都不簡單!除了攝影師之外,很難有人能體會為這個畫面做了多少努力!就好比照片外表光線亮麗,拍攝中辛苦只有自己知道或是有拍過的人才知道辛苦!總歸一句話,看都很簡單,只有深入去體會才能知道個中奧妙!
到底什么題材最困難?
攝影題材非常廣泛,像是風(fēng)景、人像、生態(tài)、Snap等等,只要相機能拍的就是題材,族繁不及備載!每個題材都有它困難與挑戰(zhàn),在這些領(lǐng)域中的大師為了尋找最棒的畫面,除了運氣之外,耐力、毅力與行動力,成功絕非偶然!有些大師是靠敏銳的觀察力,有些則是努力而來的!一張好的照片絕非偶然,攝影技術(shù)只是基本功,當(dāng)機會來臨時,基本功就是在這時候發(fā)揮!
風(fēng)景類
風(fēng)景類的難度就在于永遠(yuǎn)猜不到老天的變化!拍風(fēng)景首要面對的目標(biāo)就是天氣因素,可能五分鐘前晴天萬里,五分鐘后烏云密布,一切的一切就是老天最大!你無法控制什么時候會出景,這時候就是等待,需要耗費非常非常多的時間!為了拍心中最棒的畫面,除了運氣之外,耐力、毅力與行動力,才是成功的元素!
安塞爾‧亞當(dāng)斯(Ansel Adams)是公認(rèn)的風(fēng)景攝影大師,他所拍攝的風(fēng)景帶有強烈的戲劇張力與細(xì)膩的細(xì)節(jié)。 亞當(dāng)斯在他所寫的《負(fù)片與照片》提出區(qū)域曝光理論(Zone system)。根據(jù)區(qū)域曝光理論,攝影師便可以預(yù)見到照片最后的影像畫面,讓影像達到攝影者的心目中的構(gòu)思曝光。雖然區(qū)域曝光是根據(jù)底片寬容度提出,但曝光原理一樣適用于現(xiàn)在的數(shù)位時代。
▲Photograph by Ansel Adams
▲Photograph by Ansel Adams
▲Photograph by Frans Lanting
生態(tài)類
越珍貴、稀有的動物一定出現(xiàn)在人煙稀少或極度險惡的環(huán)境下,有時到了動物棲息地還不見得能看的見,更不用說拍照!而且在拍攝同時,因為身在野外環(huán)境,永遠(yuǎn)不知道會遇到什么動物,環(huán)境相當(dāng)危險。
法蘭斯.藍(lán)。‵rans Lanting)21歲在美國接觸拍攝自然世界,就此踏上了職業(yè)自然攝影師的道路。法蘭斯.藍(lán)汀當(dāng)上國家地理雜志的常駐攝影師,開始接受國家地理雜志的委托,完成各種的攝影工作。在這30年來,法蘭斯.藍(lán)汀用鏡頭記錄下全世界各類野生動植物,透過影像表達對大自然的熱愛,被譽為當(dāng)代最偉大的攝影師之一。
▲運氣是留給準(zhǔn)備好的人,擁有好的攝影功力才能掌握這一瞬間。Photograph by Frans Lanting
▲Photograph by Frans Lanting
人像
拍人首先要面對是不是把對方拍丑的人情壓力!再者來說,人的耐性也有限,萬一拖太久也是會讓對方不愉快!另外想梗的創(chuàng)意也非常重要,有時也需要透過眾人的力量完成一張作品,沒有耐心與敢砸錢,也很難拍出來!
安妮.萊柏維茲(Annie Leibovitz),她拍攝過的名人不計其數(shù)。透過安妮.萊柏維茲的影像,看見美國后期流行文化的縮影。她的作品中有著細(xì)膩的洞察力與敏銳精準(zhǔn)的視覺風(fēng)格。安妮·萊柏維茲讓每一張照片充滿了戲劇效果,每一張照片的人物的表情都富有感染力,堪稱史上最具有影響力的女?dāng)z影師。
▲Photograph by Annie Leibovitz
▲Photograph by Annie Leibovitz
▲一張照片制作過程不容易,需要眾人努力才能完成。
新聞攝影
新聞攝影可以說是最危險的工作,要拍些震撼動人的畫面就一定要親臨現(xiàn)場。想拍戰(zhàn)地類的照片,你就必須身歷戰(zhàn)場,一張好的畫面背后可能是槍林彈雨,真的是冒生命危險才能拍到!
美國攝影家黃功吾(Nick Ut),1951年出生于越南,16歲起就為美聯(lián)社拍攝照片。蘇珊桑塔格(Susan Sontag)曾經(jīng)這樣寫道:「像1972年占據(jù)了世界上大多數(shù)報章頭版位置的照片──一個赤身裸體、剛被美國凝固汽油彈噴燒的南越兒童沿著公路跑向照相機。她張開雙臂,痛得放聲尖叫,在激起公眾對戰(zhàn)爭的反感方面,很可能比一百小時的電視廣播的暴行起作用得多!裹S功吾藉著機智與勇氣才能拍下了《火從天降》(Villagers Fleeing a Napalm Strike),這張照片也讓他獲得普立茲新聞攝影獎和荷蘭世界新聞攝影大獎。
▲Photograph by 黃功吾(Nick Ut)
Snap類
街拍現(xiàn)場環(huán)境瞬息萬變,永遠(yuǎn)不知道下一秒會出現(xiàn)什么畫面!街拍攝影師除了需要敏銳觀察力之外,更需要具備畫面預(yù)測能力,知己知彼,百戰(zhàn)百勝!
布列松被譽為20世紀(jì)最偉大的攝影家,也是知名的馬格蘭攝影通訊社創(chuàng)辦者。布列松于1930年開始加入攝影創(chuàng)作,偏好黑白攝影,布列松的攝影瞬間性的敏銳度與感性程度,堪稱紀(jì)實攝影師中的翹楚,布列松的「決定性瞬間」攝影理論影響了無數(shù)后繼的攝影人。
▲Photograph by Henri Cartier-Bresson
▲Photograph by Henri Cartier-Bresson
永遠(yuǎn)對任何題材保持著新鮮感
在拍攝題材來說,沒有所謂的困難題材!攝影題材的困難度,完全取決于攝影師有沒有動力學(xué)習(xí)或?qū)@題材是不是有興趣!
回歸攝影最原始的出發(fā)點,就在于您怎么看待你拍的題材!就算再怎么辛苦,人只要有動力,在困難的題材都有人拍!撇出所有的器材壓力,如果沒有心想拍,再好的器材都沒有用!所以對任何題材保持赤子之心,只要有興趣、有動力追題材,心中永遠(yuǎn)不覺得疲累,只會努力想著如何拍到心目中的畫面與創(chuàng)造無限的創(chuàng)意,共勉之。

